Садржај

• Кораци
• Савети

Да ли сте икада желели да напишете књигу, али нисте знали како да започнете? Или ако сте већ започели писање књиге, осећате ли се помало изгубљено и не знате како даље? Овај чланак даје идеје о томе како организовати, развити и написати своју књигу.

Кораци

Метод 1 од 7: Стварање концепта

1. 

   Развијте идеју. То ће бити полазна тачка за сав посао. Лакше је пронаћи инспирацију која вам је потребна да бисте покренули свој књижевни пројекат ако сте спремни да прихватите вести, промене и посматрате све око себе. Отуда и важност обилажења, чињења и дешавања.
   • Оригинални концепт може бити у много различитих облика. То може бити општа идеја за заплет, живописна слика околине у којој се прича одвија, опис фасцинантног лика итд. Колико год концепт био нејасан, увек може постати занимљива књига.

2. 

   
   
   Истражите изабрани концепт. Сад кад имате идеју шта да напишете, сазнајте о томе. На пример, замислите како пишете футуристичку фантастику о видео играма за децу. Гледајте децу у аркадама, читајте о еволуцији и најновије вести о видео играма и запрљајте руке. Односно, играјте пуно! Док се бавите истраживањем, искусићете и искусити ситуације које ће пружити све више и више идеја за причу о вашој књизи.

3. 

   
   
   Развити концепт. У томе је тајна могућности изградње парцеле. Концепт можете учинити сложенијим тако што ћете му створити логичан закључак, имајући у виду резултате и последице представљених околности, на пример.
   • И даље у примеру видео игара, можемо ићи дубље постављајући себи питање ко их је направио. За шта? Шта се дешава са онима који играју?
4. Узмите у обзир циљну публику. За кога пишеш књигу? Свака етничка група, старосна група итд. има своје укусе, особености и заједничка искуства. То олакшава развој концепта, одређивање тона који се користи у нарацији и дијалозима, одређивање начина развијања ликова и како ће се прича одвијати.
   • Упркос томе, немојте се осећати ограниченим избором који сте направили. Другим речима, само зато што ћете написати књигу о деци и видео играма, то не значи да прича не може бити занимљива ни одраслима. Узмимо случај Харри Поттера. Ако намеравате да напишете књигу која може да укључи чак и јавност која никада није имала контакт са темом приче, мораћете да урадите изузетан посао описујући ликове и догађаје како би дело било доступно свима.

Метод 2 од 7: Организовање приче

1. 

   
   
   Одреди структуру књиге. У раној фази књиге, желећете да организујете заплет. У реду је оставити неке отворе за импровизацију кад започнете писати, али писање приче без планирања ретко успева. Најбољи начин да започнете је одабир структуре која вам одговара. Књижевне теорије показују да постоји неколико класичних структура у које се уклапа већина дела, али се оне међусобно не искључују и могу се мешати. Две највеће структуре су:
   • Структура позоришног текста. Обично повезан са представама и филмовима, може се лако користити и у романима. Теорија ове врсте наратива је да приче убеђују када су подељене на врло различите делове. Обично постоје три дела, али можете написати и два или четири одељка. У структури подељеној у три дела, први чин састоји се од представљања главног јунака и споредних ликова, околине, проблема који треба превазићи и информација о томе шта се догодило пре него што је прича о којој је реч започела. Овај почетак чини 25% приче. Други чин описује како се радња одвија, обично описујући како се најважнији ликови суочавају са великим недаћама. Ово је завршетак приче, који одговара 50% радње. Трећи чин је закључак у којем се јунак суочава са зликовцем и прича достиже врхунац. Следи низ завршних сцена. Сваки од ова три чина може се поделити на три пододељка, сваки са својом мањом историјом.
   • Мономит Херојево путовање: Ова теорија учи да се готово свака прича може свести на низ архетипова. Почиње са позивом јунака да живи авантуру, што он у почетку одбија. Али на сцену ступају други ликови који му помажу да пређе из света у којем је одувек живео у свет авантуре (у којем се у почетку осећа усамљено и изгубљено). Затим долази низ неуспеха и изазова које треба превазићи, обично уз помоћ више ликова које среће током пута. На крају свих суђења, херој пролази кроз велику личну трансформацију. Коначно, суочава се са главним негативцем у причи и враћа се кући, доносећи са собом награде за победу.

2. 

   Дефинишите тип сукоба који ће причи дати дубљу причу. Када се ради на сукобу, може се постићи више развоја и преокрета. Главни типови су:
   • Човек наспрам природе. Главни лик се бори против природног феномена. На пример, изгуби се у дивљини и принуђен је да се као антагонист суочи са опасном животињом. Филм 127 сати добар је пример (човек заглави руку у стенама и мора донети радикалну одлуку да би преживео).
   • Човек се суочава са натприродним. Овде се главни јунак бори против створења попут духова, демона, богова или других бића која не припадају овом свету. Сјај је филм који добро илуструје ову врсту сукоба.
   • Човек против човека. То је најосновнији сукоб који постоји, у којем се главни јунак суочава са другом особом. Чаробњак из Оза је класичан пример.
   • Човек против друштва. Овде се главни лик противи правилима или нормама друштва. Роман Фахренхеит 451 илуструје овај концепт.
   • Човек се суочава са собом. У овом случају, главни лик се суочава са демонима које носи у себи у интензивном унутрашњем сукобу. На пример, Портрет Доријана Греја.

3. 

   Радите на темама које се прожимају у књизи. Чак и без смисла, на крају ћете се позабавити неком темом. И он је главни део приче. Када пишете о томе, дужни сте да дате изјаву о свом личном мишљењу о тој теми.Размислите о темама у својој књизи или о томе шта би у њу могло бити укључено и шта о томе имате да кажете. Ово може помоћи у развоју фабуле, стварајући ситуације да покажете своје идеје и мишљења.
   • Епицентар књиге Дуна (Франка Херберта) није неправда која покушава да се освети својој породици. Заправо, прича говори о опасностима империјализма. Херберт јасно ставља до знања да верује да су се западне силе неповратно везале за ситуацију којој не припадају и којој ни у сну не могу бити управљане.

4. 

   Управљајте преокретима. Они су важни догађаји који мењају ток акције главног јунака. Морате их дистрибуирати кроз причу да бисте одржали читалачко интересовање. Обично постоји преокрет који главни лик натера да крене у авантуру, још један у којем се сви јунакови планови за превазилажење препрека распадају и коначно врхунац који покреће последњу битку.

5. 

   Направите општи нацрт. Сада када знате где желите да идете и како да стигнете, ставите све на папир или у уређивач текста. Овај нацрт ће вам бити неопходан водич за ваш креативни процес. Запишите најважнији део сваке сцене, сврху сваке сцене, који су ликови на сцени, где се одвија, шта мисле и осећају итд. Са завршеним обрисом, додајте само сваки мали детаљ о редоследу догађаја за сваку сцену. Ово је најбољи начин да се избегне креативно бело с којим се писци често суочавају, тако да можете написати барем суштину сваке сцене, чак и ако мислите да још увек није савршена.

Метод 3 од 7: Развијање ликова

1. 

   Одредите колико ће се знакова појавити у књизи. Што мање, то ће се осећати минималистички и усамљеније за оне који читају. Што више ликова, то је богатији и сложенији необични свет који стварате (сетите се Толкина из трилогије Господар прстенова). Важно је одредити број ликова већ у планирању књиге, јер ће они међусобно комуницирати како би створили истинитост у причи.

2. 

   Учините своје ликове уверљивим. Нико није 100% добар или сјајан у свему што ради, без икаквих недостатака. Давање недостатака и потешкоћа у ликовима учиниће их реалнијима и помоћи ће читаоцима да се идентификују са њима.
   • Дефекти лика ће вам пружити прилику да их побољшате како прича напредује. Можда је ово златно правило добре приче: ваш лик се суочава са изазовима да на крају постанете бољи човек. То читалац жели да види, јер жели да верује да ће, упркос свим потешкоћама (или управо због њих), на крају постати и боља особа.

3. 

   Упознајте своје ликове. Кад будете могли да створите веродостојан лик, детаљно упознајте све његове аспекте. Замислите како би он реаговао на различите ситуације (чак и ако се никада не појаве у књизи). Размислите шта треба да се деси да би осетио најразличитије нивое осећања (мржња, бес, фрустрација, задовољство, саосећање итд.). Који су његови снови и наде? Шта те плаче? Ко му је најважнији и зашто? Знајући све ово о својим ликовима, моћи ћете боље да разумете како би се понашали у ситуацијама које им створите. Карактер је доследнији и ближи стварности.

4. 

   Процените своје ликове. Сад кад сте усред њиховог развојног процеса, зауставите се да бисте проценили да ли су они заиста важни за заплет. Ако нису, боље је да их исечете. Мноштво небитних ликова може покварити књигу са потенцијалом да буде изврсна.

Метод 4 од 7: Изградња животне средине

1. 

   Визуелизујте окружење. Замислите где се одвија прича о књизи. Замислите архитектуру, начин дизајнирања градова, фауну и флору итд. Сада пренесите сву ову живописну слику на папир или рачунар. На тај начин ће ваши описи бити доследнији и детаљнији, омогућавајући стварање реалистичнијих окружења која читаоца могу довести до урањања у причу.
   • На пример, претпоставимо да је небо у вашој књизи зелено. Све што треба да урадите да бисте убедили јавност је да верујете да је створени свет заиста тамо. Опишите како је залазак сунца на небу постао бледо зелене боје попут задњег дела листа све док није постао иридесцентно зелена нијанса, пуна одсјаја попут мехурића сапунице. Уверите се да читалац може да види слике у књизи као да све види изблиза.

2. 

   Сетите се логистике. Рецимо да сте одлучили да пишете о групи хероја који су прешли планину да би стигли до легендарног града на другој страни. То је добра премиса, али мора се узети у обзир да прелазак планине траје много месеци, односно потребно је бити разуман. На пример, замислите да ли се њихово путовање завршило за два дана. Читалац би барем био фрустриран кад би нашао тако велику рупу у заплету.

3. 

   Искористите пет чула у своју корист. Морате стимулисати чула своје публике ако желите да се она у потпуности укључе у причу. Није довољно рећи да су ваши ликови јели печено месо. Реците јој колико је месо било сочно до те мере да јој је чорба испунила уста мирисом роштиља при сваком залогају. Још један пример: уместо да једноставно кажете да вам звоно звони точно изнад главе, опишите како је звук звона био толико гласан да вам се чинило да закуца сваку мисао у вашем уму, све док нисте могли да смислите ништа друго осим звона звона. звоно.

5. метод од 7: Припрема вашег креативног кутка

1. 

   Изаберите метод за креирање. Размислите о томе како желите да напишете књигу. Како технологија напредује, све је лакше и лакше стављати идеје у уређивач текста. Запамтите да ће метода коју одаберете директно утицати на то како ће књига бити објављена.
   • Текст можете писати оловком и папиром, откуцати га у рачунару или користити програм који снима ваш глас и претвара га у текст. Избор је сасвим индивидуалан; оно што некоме одговара, можда за друго није практично.

2. 

   Дефинишите где ће бити ваш креативни кутак. Треба вам простор у коме можете радити без ометања. Место мора бити удобно и без ометајућих предмета. Најчешћи избор су кућна канцеларија, тихи кафић или библиотека.

3. 

   Оставите неке посластице надохват руке. Имајте у близини све што вам треба да бисте свели на минимум прекиде. Термос са кафом, грицкалицама, омиљеном столицом, укратко, сваки писац има ритуал без којег не може да ради.

Метод 6 од 7: Одлучивање о радном времену

1. 

   Знајте свој темпо и у која времена можете бити креативнији. Може бити да писање тече боље након читања књиге другог аутора. Имајући ово самоспознавање можете организовати оно што помаже вашем раду и избећи оно што вам стоји на путу.

2. 

   Увек пишите у исто време. Једном када се одлучи о радној рутини, држите се ње. Током овог периода посветите се искључиво уметности писања. Тако навика стварања у исто време постаје природна и можете бити продуктивнији.

3. 

   Научите да превазиђете креативни блок. Није лако наставити писати када немате инспирацију. Не игноришите проблем; уместо тога, тражите инспирацију око себе. Направите паузу и изађите да видите људе, читате друге ауторе, гледате филмове, удубите се у истраживање на тему књиге, укратко, све иде да рад не остане предуго заустављен. У супротном, бићете један од оних писаца са неколико недовршених књига, а ниједна није објављена.

Метод 7 од 7: Добијање специфичних смерница

1. 

   Почните да пишете своју књигу! Сада када знате тајне како своју књигу учинити занимљивом, време је да све то примените у пракси. Погледајте следеће чланке викиХов. Они могу послужити као референца:
   • Напише књигу.
   • Напишите аутобиографију.
   • Писање књиге Бити тинејџер.
   • Напишите дечију књигу.
   • Напишите убедљиву фантастичну причу.
   • Објавите своју књигу.
   • Објавите е-књиге.
   • Напишите кратку причу.
   • Напишите романсу.
   • Напишите кратку романсу.
   • Планирање писања романа.
   • Припремите се за писање књиге.
   • Напишите добру књигу о било којој теми.
   • Напишите добру причу.
   • Напишите први нацрт.
   • Напишите књигу свог живота.

Савети

• Не стидите се да питате друге људе за помоћ. Конструктивна критика и искрено мишљење су увек добродошли, јер не можете непристрасно да оцењујете своју књигу.
• Оставите да размислите о наслову књиге након што је завршите. Најбоље време за именовање је након што сте завршили лектуру.
• Увек носите оловку и папир или било шта друго где можете записати своје идеје чим се појаве. Никад не знате када ће тачно доћи, па вреди увек бити упозорен!
• Шансе за продају ваше књиге повећавају се ако је између 200 и 250 страница.
• Узмите лист, напишите прве речи које вам падну на памет, а затим их прочитајте све, тако да ћете имати неке инспирације да следите линију расуђивања коју сте већ започели.