Садржај

• Кораци
• Савети

Модели уметничког акта постоје још од античке Грчке. Од свог настанка до данас, ово дело је тешко и корисно. Ако желите да будете уметнички голи модел, морате се осећати пријатно са сопственим телом, знати како дуго остати у различитим позама и понашати се према протоколу. У овом чланку ћете научити шта треба да урадите да бисте били ангажовани и радили као уметнички голи модел.

Кораци

Метод 1 од 4: Да се ​​запосли

1. 

   Знајте захтеве да бисте били голи модел. Није потребно подвргнути се истој припреми као и модели са модне писте, нити следити нереалан образац лепоте.
   • Голи модели помажу уметницима да боље разумеју људску фигуру и боље разумеју њене суптилности и структуру.
   • Стога уметници не траже моделе који се покоравају стереотипима и који су пријемчиви за људе свих величина, облика и националности. У ствари, модели са необичним и асиметричним телима су често веома тражени.
   • Пожељна карактеристика голог модела је способност да се осећате пријатно уз сопствено тело.
   • Пре него што започне голу манекенску каријеру, особа мора бити у стању да се скине без црвенила, без порива да се покрије или да покаже само најлепше делове тела.

2. 

   
   
   Припремите биографију. Неће вас питати сваки уметник или уметнички наставник, али, као гаранцију, требали бисте саставити наставни план и програм.
   • Ако никада нисте радили као голи модел, своја претходна занимања можете уврстити у друга подручја у наставни план и програм.
   • Давање животописа послодавцу омогућава му да стекне идеју о томе ко сте. С обзиром на то да је позирање гола врло интимна ситуација и која захтева узајамно поверење између уметника и модела, ово је важан корак.
   • Укључите сва претходна искуства која би вам могла користити као голи модел: модне ревије или фотографије, перформанси, уметност, глума, плес, јога, између осталог.

3. 

   
   
   Пронађите посао голог модела. Ако се желите посветити овој професији, ваш почетни корак би требао бити проналазак посла.
   • Обратите се локалном универзитету или уметничкој школи да бисте сазнали да ли траже моделе.
   • Прво се обратите одељењу за уметност, али не заборавите да питате да ли постоји особа задужена за унајмљивање модела за часове. Понекад је инструктор модела тај који бира моделе.
   • Ако размишљате о позирању за фотографију, неколико веб локација на Интернету посвећено је стављању модела у контакт са фотографима.
   • Неке бесплатне странице са огласима такође прихватају приказивање огласа за голе моделе.
   • Пожељно је да своју каријеру започнете позирањем на часовима уметности. Почните да позирате уметницима само када боље разумете ову професију и када знате како да препознате положај легитимног уметника у односу на ваше моделе.

4. 

   
   
   Унапред разговарајте о условима посла. Када будете ангажовани, покушајте да дефинишете плаћање, датум и трајање посла.
   • Голи модели обично раде сесије од око три сата, укључујући број пауза и број поза, које морају да се држе 5, 10 или 20 минута.
   • Разговарајте о броју поза, трајању и типу сваке од њих и броју пауза на које ћете имати право.
   • Заједно са добављачем одредите да ли ће се плаћати по сесији или по броју сати. Износи се веома разликују, али уметници обично плаћају од 40,00 до 60,00 америчких долара по цртежу - иако ће износ који плаћају фотографи бити већи од тог.

Метод 2 од 4: Припрема за позирање

1. 

   Припремите позе. Уметнички голи модели обично изводе четири основне позе у свакој сесији цртања.
   • Позе су подељене у четири категорије: стојеће, седеће, заваљене и наслоњене.
   • У стојећој пози мораћете да останете подигнути. Руке, ноге, шаке и стопала могу да заузму многе положаје. Можда ћете морати да држите или се ослоните на постављени предмет, а уметник може да захтева одређени израз лица.
   • У наслоњеној пози мораћете да легнете леђима на софу или фотељу и заузмете удобан положај.
   • У нагнутој пози мораћете да легнете потрбушке и рамена подигнете према горе, као што бисте читали часопис на плажи.
   • Ово су четири основне врсте поза, али уметник или инструктор може захтевати мноштво положаја и геста.

2. 

   Будите изражајни. Користите било које лично искуство као референцу да бисте замислили занимљиву или инспиративну позу. Свака физичка активност може бити извор великих поза.
   • Голи модел мора бити изражајан од табана до врхова прстију. Уметност је динамична активност и ваше позе морају бити!
   • Многи голи модели црпе инспирацију из поза приказаних у класичним делима.
   • Јога положаји се такође широко користе, јер извлаче мишиће и чине их динамичним, занимљивим.

3. 

   Припремите се да задржите једну позу одређено време. Модел ће морати да остане на неким позицијама кратко време; у другима, много. Најбоље је припремити се за дуго задржавање позе.
   • Дужина времена у којој се поза мора одржавати описана су са ова три појма: гест, кратка поза и дуга поза.
   • Гесте трају мање од три минута.
   • Кратке позе трају између три и двадесет минута. Дуге позе се одржавају током неколико двадесетоминутних сесија с размаком у интервалима.
   • Потоњи се углавном користи у сликарству и вајарству. Часови цртања обично захтевају само неколико кратких поза.
   • На почетку часа може доћи до брзог ротације поза као облика „загревања“.
   • Када сте у дугој пози и требате да се померите, неко ће прво морати да означи ваш положај траком. Када осетите потребу да се померите, замолите некога да означи ваш положај.

4. 

   Саставите свој „комплет модела“. Да бисте задржали професионализам, можда ћете желети да присуствујете сесији припремљеном са било чим што бисте од уметника могли затражити.
   • Најважнији предмет је баде мантил, који ћете носити између поза или за одлазак у купатило.
   • Понесите пешкир или чаршав, који ћете из хигијенских разлога користити ако морате да седнете.
   • Понесите пар јапанки или сандала како бисте могли да правите паузе.
   • Ако желите, понесите боцу воде и ужину.
   • Увек понесите календар и оловку (или телефон са календаром) да бисте договорили будуће сесије.

5. 

   Припремите своје тело. Мораће да изгледа чисто и природно.
   • Пре одласка на сесију, истуширајте се и нанесите крему или лосион да бисте спречили исушивање коже, што може изазвати нелагодност приликом позирања.
   • Ако не будете питани, носите што мање накита или накита.
   • Не претерујте са лаком за косу или шминком (овде такође, осим ако се то захтева). Покушајте да ваше тело изгледа што природније.

Метод 3 од 4: Позирање

1. 

   Скините одећу. Када пронађете уметника и осећате се пријатно, време је да се свучете.
   • Вероватно ћете се пресвући у свлачионици или иза паравана.
   • Користите ову приватност за фокусирање и припрему за сесију. Скини одећу и обуци папуче и огртач.
   • Крените до места где ћете позирати. Када преузимате своју дужност, узмите само штоперицу којом ћете мерити време поза.

2. 

   Уклоните огртач и сандале. Уметник ће вам рећи где да их сместите када се уклоне.
   • Ако морате седети или лећи, прикладно је то учинити на пешкиру или чаршафу. Ову ствар мора уметник обезбедити или донети ви.
   • Ако нема пешкира, хигијенски је и топло се препоручује да огртач проширите на место где ћете седети.
   • Неки уметници чак уживају у изазову цртања набора на тканини.

3. 

   Следите упутства уметника. Нека тело и очи буду мирни. Слушање уметника је кључ успеха сесије.
   • Пожељно је упрти поглед у једну тачку; не гледај у правцу уметника, осим ако он то затражи.
   • Покушајте да држите позу на опуштен начин, али не до те мере да тело напушта првобитни положај.
   • У зависности од тога шта сте договорили између вас и уметника, ви ћете контролисати време сваке позе или ће вас обавестити када треба да се промените.
   • Ако не разумете шта је уметник рекао, не бојте се тражити детаљније објашњење. Ово је много пожељније од заузимања погрешне позе.
   • Ако је поза у којој се налазите превише заморна или исцрпљујућа, боље је упозорити уметника него покушати остати у њој. Пожељно је да уметник почне да ради у пози коју можете да задржите него да започне испочетка.

Метод 4 од 4: Завршетак седнице

1. 

   Обуци се. На крају сесије обуците хаљу, вратите се у свлачионицу и поново обуците одећу.
   • Уверите се да ниједан од ваших предмета не остане у студију.
   • Дајте предност удобној одећи.
   • Добра је идеја понети са собом засебну торбу да бисте ставили огртач или пешкир који сте користили у сесији.Дакле, када се вратите кући, биће вам лакше да знате шта треба опрати.

2. 

   Будите спремни да се опростите од уметника. Ово је време за заказивање будућих сесија.
   • Приликом изласка из свлачионице, приручите му дневни ред и оловку у случају да уметник покаже интересовање да поново ради са вама.
   • Добра је идеја имати визит карту коју ћете уметнику поклонити.
   • Питајте уметника за мишљење о његовом делу.
   • Када сте више пута радили са истим уметником, затражите писмо препоруке; олакшаће добијање нових послова.

3. 

   Будите у контакту са уметником. Да бисте поново били ангажовани, покажите ентузијазам и иницијативу.
   • Помоћу телефона или е-поште потврдите дан и време сесија.
   • Ако не закажете нову сесију одмах након последње, контактирајте уметника неколико недеља касније и питајте да ли му треба модел.
   • Ако сте са уметником у добром професионалном односу, питајте га за упутства или контакте.

Савети

• На крају сесије неко може да затражи дозволу да слика своју позу и искористи је као референцу за завршетак посла. Одлука да прихватите и, ако је то случај, наплату фотографије (обично два до три пута већа цена од заједничке сесије) је по вашем нахођењу.
• Преносни фотоапарати са мобилних телефона су још један проблем. Образовне установе обично забрањују фотографисање голих модела, али упркос томе, саветује се да буду опрезни.
• Ако неко ко је открио ваше дело путем огласа жели да вас запосли, сазнајте што више о институцији или уметнику пре него што прихватите дело.
• Затражите мало већу накнаду за приватне сесије. Пазите на било какве знакове сексуалног узнемиравања (или још горе). Предузмите све мере предострожности које сматрате потребним.